Cultura
la diaria
Carlos Malo. Foto: Pablo Vignali
Hay una modernización natural en el folclore nacional, y Carlos Malo es
uno de sus protagonistas. Lo atestigua que al seguirlo en Facebook te
puedas enterar de su actuación en São Gabriel o Rio Grande do Sul y
puedas verlo en directo -vía streaming- en internet por el canal local.
Todo está documentado allí: desde las fotos de cuando recibió un disco
de oro en el Festival de Andresito, otorgado por alcanzar la venta de
2.000 copias de su último disco, Marca registrada, hasta la furgoneta
que luce su cara y su nombre impresos y lo transporta junto a su banda,
La Polkería. “Ahora andamos con una camarita HD, es todo marketing -dice
el rochense-. Hay que estar en todo”. En su paso fugaz por la capital
lo encontramos y hablamos del presente del folclore y su escena, así
como de su próximo disco -sucesor de Marca registrada y Trote polkero-,
que comenzará a grabar por estos días.
-¿Cómo definís lo que hacés?
-Como
música bailable rural, música del interior, más que nada del norte y de
tierra adentro. En pocas palabras, folclore de raíz tradicional, con
toques modernos.
-Hay una palabra que sobresale y es “bailable”; hablemos de eso.
-El
espectáculo en vivo es bailable de comienzo a fin, con mucho canyengue y
mucha acordeona, pura música pa’ las patas. Yo no considero que haga
canto popular; hago canto folclórico, más allá de que crecí -tengo 30
años- escuchando canto popular y canciones con raíces en tierras del
interior, también con mucha denuncia social, como tuvieron el canto
popular y esa corriente de [Daniel] Viglietti y [Alfredo] Zitarrosa, que
era más de la capital.
-¿Cambiaron el folclore y su escena?
-Hubo
un cambio, quizá de diez años a esta parte. Percibo que la gente va en
busca de otras cosas a los festivales, a divertirse, por ejemplo, más
allá de que está aquella quien le gusta sentarse a escuchar a su cantor
preferido. Pero la gente va con otra cabeza, a distenderse y salir de la
rutina. Da la impresión de que ya no se sale a buscar que canten “nos
cagamos de hambre y no tenemos pa’ pagar la luz”. Creo que los
festivales están apuntando más a eso, a la diversión y la distensión.
Ojo, igual dentro de mi repertorio hay canciones con ritmos bailables
que tienen textos comprometidos. Va todo enrabado, por más que hay
canciones superficiales que sólo apuntan a divertir.
-Pero sigue existiendo una brecha profunda entre el interior y la capital...
-Sí,
a mí me ha costado tremendamente entrar a Montevideo, más allá de que
vengo seguido al boliche Cimarrón y al Prado, pero siempre a cantarle a
un público de afuera. Hace dos discos que integro Montevideo Music
Group, que es uno de los sellos más fuertes de la capital, y aun así ha
costado mucho llegar al público, a la prensa, a todo... También es
cierto que hay música capitalina a la que le cuesta enormemente llegar a
los lugares a los que yo llego. Quizás ahora Tabaré Cardozo o Emiliano y
el Zurdo tengan más presencia en los festivales a los que asiste mayor
cantidad de público. Pero la sala Zitarrosa es el lugar más importante
en el que uno se puede presentar. Salvo Larbanois-Carrero, Pepe Guerra y
Pablo Estramín, que en su momento llenaron el cine Plaza, los demás son
espacios chicos, reducidos.
-Sin embargo, el circuito de festivales del interior es cada vez más grande.
-Sí, se está abriendo más y hay más festivales. Se está apostando más a la calidad y a los festivales masivos.
-¿Y da para vivir? ¿Qué promedio de actuaciones tienen ustedes?
-De
ocho a diez actuaciones por mes, aunque en junio y julio bajan
bastante. El año pasado terminé con más de 90 actuaciones, algunas en
festivales para 30.000 personas y otras en escuelitas rurales, en el
medio de la nada, para 2.000 personas.
-¿Sabés lo que es llevar 2.000 personas en Montevideo?
-Obvio,
no existe comparación, y capaz que te reditúa más ir a esa escuela que
venir a la Zitarrosa, a la que venís para decir que estuviste. De todos
modos, es uno de los planes que tenemos para presentar el próximo disco.
Para el cantor del interior es una meta llegar al espacio del folclore
en la capital. Igual a mí me queda medio país por recorrer, y sé que
Montevideo va a costar horrores.
-Pero ya anduviste por el exterior.
-Sí,
el mes pasado estuve en Brasil, por ejemplo, y fue buenísima la
experiencia. Debe haber sido la sexta vez que iba, pero antes lo había
hecho con otras propuestas. Iba con la guitarra a cantar canciones de
Los Olimareños o Zitarrosa, porque era lo que pedían (Pepe Guerra es un
ídolo en Rio Grande do Sul), y esta vez fui con mi banda a mostrar mis
canciones en un festival masivo.
-Según Lauro Ayestarán, el
folclore no reconoce fronteras políticas, las regiones folclóricas no se
ajustan al territorio de los países. Como rochense, ¿no estás más entre
los tuyos tocando en São Gabriel que viniendo a Montevideo?
-Totalmente,
allá te dan más bolilla y te aceptan más que viniendo aquí, y eso que
está la diferencia del idioma, más cuando uno canta este tipo de cosas,
con términos que no son comunes, que son jerga o lunfardo. Además, me
nutro y escucho mucho de las músicas de allá, aprendo mucho de ellos.
Para mi nuevo disco tengo de invitados al dúo integrado por César
Oliveiro y Rogélio Melo, y a Luis Marenco, que son dos de los íconos más
importantes que tiene la música gaúcha de Rio Grande.
-Tenemos mucho en común.
-Les
gusta mucho de nuestra música y nosotros no les damos mucha
importancia. Cuesta muchísimo verlos en nuestros escenarios. Acá se
pagan disparates a los argentinos, que vienen a llevarse la guita: el
Chaqueño, Soledad, Los Nocheros o cualquier otro se llevan la plata en
carretilla, por el idioma y porque está el marketing constante de la
televisión, y se ven más algunos programas argentinos que los uruguayos.
-¿Y
qué pasa con los festivales de folclore y la “apertura” estilística?
¿No se está agrediendo a la tradición gauchesca también cuando se
incluye en los festivales a cantantes melódicos y bandas de rock?
-En
Andresito, el año pasado estuvo Jorge Rojas, pero el anterior había
estado el Bahiano, y antes, Sergio Denis en Durazno, en el Festival
Nacional de Folclore, el Cosquín del Uruguay…
-Este año estará el Cuarteto de Nos.
-Sí,
y estuvieron No Te Va Gustar con Larbanois-Carrero el año pasado. No sé
qué es lo que está pasando, si es que el folclore no está dando o
regenerando lo suficiente para ocupar esos espacios, o si la gente está
encarando pa’ otro lado. O el folclore está perdiendo público y lo están
queriendo llenar con otra cosa. Sigue habiendo un gran abismo entre el
interior y la capital. No existe la descentralización a nivel cultural.
-¿Qué está pasando con la organización de los festivales?
-Hay
quienes se quieren sacar responsabilidades y tercerizan. Es que así
como se están renovando el canto y los músicos, también se están
renovando las organizaciones, hay mucha juventud que está ingresando.
También así ha entrado la cumbia en los festivales.
-Bueno, es más folclórica la cumbia que Valeria Lynch.
-A
mí no me molesta para nada la cumbia. Está Chacho Ramos invitado en mi
último disco y cerró en Andresito, también invité en el disco al Pelado
Cordera, que viene del palo del rock. Tampoco hay que cerrarse y
encasillarse: mientras que no quite trabajo... Ahora, con lo que cobran
dos de esos argentinos, más pasajes, impuestos y demás, armás todo un
festival con artistas locales de primer nivel. Otro problema es que no
se está respetando. Hace unos días, el mánager del Chaqueño me hizo
bajar media hora antes del escenario, en Andresito, porque ellos se
habían atrasado. Al otro día pasó lo mismo con Valeria Lynch y Pepe
Guerra, por eso Pepe no cantó y a los de la Sinfónica de Tambores los
mandaron al final, cuando no quedaba nadie. A Pepe lo había ido a ver
gente de todos lados y no pudo actuar. Fue el festival con mayor
convocatoria, con 40.000 personas.
-Hablemos de futuro...
-Ahora
estamos por entrar a grabar Gracias, el disco nuevo, que supongo que
saldrá en mayo. Lo vamos a grabar en La Riviera, un lugar cerquita de
Rocha al que le decimos la playita de los pobres: el que no va pa’ La
Paloma, va pa’ ahí. Es un balneario por donde pasa un arroyo que baja de
las sierras. Como invitados estarán los brasileños que nombré,
Larbanois-Carrero, Tabaré Cardozo y Alejandro Balbis.
Mauricio Bosch
